15 €

Découvrir aussi

Zao Wou-Ki

Estampes et livres illustrés

Sous la direction de Céline Chicha et Marie Minssieux-Chamonard

Né en Chine en 1920, Zao Wou-Ki a vécu et travaillé à Paris de 1948 jusqu'à sa mort en 2013. Formé à l’École des beaux-arts de Hangzhou où il apprend la peinture chinoise traditionnelle et l’art académique occidental, il s’intéresse, dès ses années d’apprentissage, à l’art moderne européen, admirant les œuvres de Cézanne, Matisse et Picasso. Cet intérêt l’incite à s’installer à Paris en 1948. C’est alors qu’il se lie d’amitié avec les tenants de l’abstraction lyrique, Hans Hartung, Pierre Soulages ou Marie-Hélène Vieira da Silva. Dès 1949, il s’initie aux diverses techniques de l’estampe : il apprend la taille-douce dans les ateliers de Johnny Friedlaender et Henri Goetz et la lithographie auprès de l’imprimeur Edmond Desjobert. Il ne cesse dès lors de pratiquer l’estampe, parallèlement à la peinture et au dessin, jusqu’au début des années 2000. Les œuvres réalisées au moyen de ces divers procédés relèvent d’une inspiration commune. Il est fréquent que l’artiste parte d’une huile, d’une aquarelle ou d’une encre de Chine pour, ensuite, l’interpréter en gravure.
Son œuvre gravé compte à ce jour quelque 400 feuilles isolées ou dans des livres. Il illustre de gravures originales une cinquantaine d’ouvrages et dialogue avec une trentaine d’écrivains différents. Ses premières estampes sont figuratives : natures mortes, portraits, paysages. L’artiste réduit progressivement les figures à des signes, cheminement qu’il effectue après avoir eu la révélation de l’art de Paul Klee. Cette recherche le conduit à l’abstraction à partir de 1954. Mais la frontière entre figuration et abstraction finit par s’estomper avec les années, les œuvres de Zao Wou-Ki représentant de véritables paysages intérieurs. La reprise de l’encre de Chine dans les années 1970, technique qu’il avait délaissée après son arrivée en France, car trop rattachée à la tradition picturale de son pays d’origine, l’incite à modifier ses estampes : ses compositions, de plus en plus aériennes, se construisent autour du vide, dans un jeu savant de nuances et de transparences.
Hélène Trespeuch revient ici sur l’influence de Paul Klee, montrant comment cette découverte contribua à l’évolution de son art. Marie Minssieux-Chamonard relate les rapports que Zao Wou-Ki entretient avec les écrivains, se nourrissant de leurs textes pour créer des estampes. Céline Chicha analyse l’œuvre gravé de Zao Wou-Ki et son évolution. En fin d’ouvrage on trouvera le catalogue raisonné de l’intégralité des livres illustrés par Zao Wou-Ki.
Cet ouvrage est publié à l’occasion de l’exposition « Zao Wou-Ki. Estampes et livres illustrés », présentée par la Bibliothèque nationale de France sur le site François-Mitterrand, du 3 juin au 24 août 2008.

Auteurs

Céline Chicha est conservateur au département des Estampes et de la Photographie de la BnF, chargée du fonds d’estampes modernes et contemporaines.

Marie Minssieux-Chamonard est conservateur à la Réserve des livres rares de la BnF, chargée des collections contemporaines.

Hélène Trespeuch termine actuellement une thèse de doctorat sur « L’écriture et la réécriture de l’histoire de l’art abstrait dans les années 1980, en France et aux États-Unis » à l’université de Paris I.

Informations pratiques

Description
Broché, 141 p., illustrations en couleur, 25 x 22 cm
Date de parution
Mai 2008
ISBN/EAN
978-2-7177-2410-3 /
9782717724103
Editeurs
  • Bibliothèque nationale de France
Distributeur
Volumen
Disponibilité
Indisponible